{"id":10499,"date":"2021-03-21T10:57:42","date_gmt":"2021-03-21T09:57:42","guid":{"rendered":"http:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/?p=10499"},"modified":"2021-08-15T15:21:08","modified_gmt":"2021-08-15T14:21:08","slug":"i-am-found-wanting","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/?p=10499","title":{"rendered":"I AM FOUND WANTING"},"content":{"rendered":"\n<h4 class=\"wp-block-heading\"><strong>Online Vernissage: Fr 26. M\u00e4rz 2021 &#8211; 19h00<\/strong> (Twitch)<br><strong>Besuchszeiten:<\/strong> Samstag + Sonntag 14:00-18:00 <br>Verl\u00e4ngert bis zum 23.Mai!<\/h4>\n\n\n\n<p><\/p>\n\n\n\n<p>Im Mai ge\u00f6ffnet:&nbsp;8.\/9. und 15.\/16. und 22.\/23. immer 14 bis 18 Uhr<br>Am 1. und 2. Mai geschlossen.<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-buttons is-layout-flex wp-block-buttons-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-button is-style-outline is-style-outline--1\"><a class=\"wp-block-button__link\" href=\"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/?p=9024\">Infos Corona-Ma\u00dfnahmen im KWT-Betrieb<\/a><\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<div style=\"height:30px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote has-text-align-center is-style-default is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\"><p>Die Ausstellung der zeitgen\u00f6ssischen K\u00fcnstler*innen vereint aktuelle Perspektiven aus Malerei, Skulptur, Grafik, Kost\u00fcmbild, B\u00fchne, Video und Happening in einem Raum. <\/p><p>F\u00fcnf Positionen im Raum verbinden sich zu einem abwechslungsreichem Schau-Erlebnis. <\/p><\/blockquote>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<h5 class=\"has-text-align-center wp-block-heading\"><strong>Ausstellende K\u00fcnstler*innen<\/strong>:<br><\/h5>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-center\" style=\"font-size:25px\"><a href=\"http:\/\/www.bartoszdolhun.com\/\">Bartosz Dolhun<\/a><br><a href=\"https:\/\/sophieesslinger.com\/\">Sophie Esslinger<\/a><br><a href=\"https:\/\/www.raefae.li\/\">Rafael Lippuner<\/a><br><a href=\"https:\/\/www.astridrothaug.com\/\">Astrid Rothaug<\/a><br>Xandi Vogler&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<h3 class=\"has-text-align-center wp-block-heading\">Video zur Ausstellung<\/h3>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<iframe loading=\"lazy\" width=\"560\" height=\"315\" src=\"https:\/\/www.youtube-nocookie.com\/embed\/jukheWNBN7Q\" title=\"YouTube video player\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture\" allowfullscreen=\"\"><\/iframe>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-center\">Video von EXTRA PRODUCTION<\/p>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<p class=\"has-text-align-center\">Danke an <a href=\"https:\/\/www.dasweissehaus.at\/\">das weisse haus<\/a> f\u00fcr die Bereitstellung eines Displays bei der Ausstellung!<\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<div style=\"height:31px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<h2 class=\"has-primary-color has-text-color wp-block-heading\">\u00dcber die Ausstellung<\/h2>\n\n\n\n<p>I AM FOUND WANTING hei\u00dft die aktuelle Ausstellung in der Kunstwerkstatt Tulln, kuratiert von<strong> Anna Doppler-Kun\u010di\u0107<\/strong>.&nbsp;Die Wahl fiel auf 5 unterschiedliche Positionen, um die m\u00f6gliche Bandbreite von zeitgen\u00f6ssischer Kunst aufzuf\u00e4chern und in einem Raum vereint zu zeigen.&nbsp;Zu sehen gibt es:<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">GRAFIK von Astrid Rothaug<\/h4>\n\n\n\n<p>Die Arbeiten sind detailreich und pr\u00e4zise mit Tusche auf Papier gezeichnet und tragen Namen wie \u201eFensterblick\u201c, \u201eSchwimmerin\u201c, \u201eandere Jahre, Kaffeehaus\u201c, &#8230;&nbsp; Es sind Bilder die Szenen aus dem Leben der K\u00fcnstlerin zeigen, welche sie mit ihrer eigenen speziellen Technik einf\u00e4ngt und festh\u00e4lt.&nbsp;Die Situationen sind mit einer Feinheit illustriert, die die betrachtende Person sehr nahe an die Bilder herankommen l\u00e4sst und sie fast einl\u00e4dt mit der Nasenspitze zu ber\u00fchren. &nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">SKULPTUR von Bartosz Dolhun<\/h4>\n\n\n\n<p>Die skulpturale Arbeit \u201cFeler\u201d dreht sich um Ordnungs und Bezugssysteme. Zu sehen sind Objekte, die sich in ihrer Architektur an Buchstaben orientieren. Ausgegangen wurde von einem bestimmten Wort, dessen Sinn sich durch die lineare Lesbarkeit ergibt. Die einzelnen Glieder des Wortes wurden &#8218;freigestellt&#8216; im Raum angeordnet. Jedes Glied hat seinen gewissen individuellen Wert, kann sich jedoch nicht dem Bezug zu den anderen Gliedern entziehen.&nbsp;Der Betrachter stellt unweigerlich Beziehungen her und versucht die Situation &#8211; buchst\u00e4blich &#8211; zu lesen.<\/p>\n\n\n\n<p>Die jeweiligen Buchstaben (oder Charaktere) sind wiederum aus Elementen und Modulen zusammengesetzt, die eine eigene Geschichte haben und aus ihrem urspr\u00fcnglichen Bezugssystem entrissen wurden.&nbsp;Es sind zum einen Restst\u00fccke aus anderen Arbeitsprozessen, Fragmente alten M\u00f6beliars, Parkettb\u00f6den, \u00c4sten, Konstruktionsholz o\u00c4., die in das System des Buchstabens gesetzt wurden.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">MALEREI von Sophie Esslinger<\/h4>\n\n\n\n<p>Sechs abstrakte malerische Arbeiten mit den Titeln \u201eburning down\u201c, \u201estill burning 1\u201c, \u201estill burning 2\u201c, \u201eit still burns\u201c, it still burns 2\u201c und \u201ebending backwards\u201c geben dem Ausstellungsraum eine starke Stimmung.&nbsp;Die Thematik der Arbeiten dreht sich um Aggregatszust\u00e4nde und ihrer Ver\u00e4nderung von fest zu fl\u00fcssig und gasf\u00f6rmig; ohne Stillstand.&nbsp;Die K\u00fcnstlerin malt mit gro\u00dfz\u00fcgigen Gesten auf durchsichtig grundierten Baumwollstoffen.Sie malt mit Pinseln mit \u00d6lfarben, figurative Formen sind angedeutet und l\u00f6sen sich gleichzeitig beim Betrachten schon wieder auf.<\/p>\n\n\n\n<p>Sophie Esslingers Artist Statement: <\/p>\n\n\n\n<p>Transgression: Sich dem Sehen ann\u00e4hern (Ouverture). Die Wahrnehmung \u00fcberlagern, die Erinnerung \u00fcberzeichnen, aktualisieren. Assoziativer Affekt als Gestus des Zusammensto\u00dfes . (Maximal) &#8211; tr\u00e4umt in jedem Bild eine Sprache der \u00dcberschreitung.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">OBJEKTE von Rafael Lippuner<\/h4>\n\n\n\n<p>Er besch\u00e4ftigt sich in seiner k\u00fcnstlerischen Arbeit seit einigen Jahren mit dem performativen Potential der von uns geschaffenen Strukturen und Objekten. Dabei werden verschiedene Medien eingesetzt, von plastischen Materialien zu elektronischen Ger\u00e4tschaften, \u00fcber Fotografie und Collage bis zu Intervention im \u00f6ffentlichen Raum. Die ausgestellte Arbeit \u201eSetups\u201c besteht aus mehreren Skulpturen, mit denen er arbeitete und einem Video, in dem wir sehen k\u00f6nnen, wie die \u201eSkulpturen\u201c funktionierten.\u00a0<\/p>\n\n\n\n<p>Rafael \u00fcber die Serie \u201eSetups\u201c:<\/p>\n\n\n\n<p>Abgestellt, aussortiert, verloren geglaubt oder \u00fcberholt. Die f\u00fcr die Ausstellung I am found wanting konzipierten Setups bedienen sich weggegebenen Dingen. Deren funktionales wie \u00e4sthetisches Potential wird einem freien Entwurf folgend neu eingesetzt, mit der Absicht die Gegenst\u00e4nde aus ihrer allt\u00e4glichen Tarnung hinaus treten zu lassen. Es liegt im Sinne der Sache, mobil zu bleiben. Unterwegs installiert entstehen ungewohnte Momente und Bez\u00fcge zur Umwelt der Objekte wie den Menschen. Diese Beobachtungen sind als Videodokumentation Teil der Installation.<\/p>\n\n\n\n<h4 class=\"wp-block-heading\">B\u00dcHNEN- UND KOST\u00dcMBILD von Xandi Vogler<\/h4>\n\n\n\n<p>Elfriede Jelinek. DAS LICHT IM KASTEN. STRASSE? STADT? NICHT MIT MIR! (\u201eunempfindlichen Staub mi\u00dfhandle ich, tobend vor Unsinn!\u201c) &#8211; 2021<\/p>\n\n\n\n<p>Die Teilnahme an der Gruppenausstellung I AM FOUND WANTING in der KWT Tulln stellt einen Versuch der in Wien lebenden B\u00fchnen- und Kost\u00fcmbildnerin dar, B\u00fchnen- und Kost\u00fcmelemente, die aus der Auseinandersetzung mit Theatertexten sch\u00f6pfen, skulptural zu denken und diese aus ihrem szenischen Umfeld extrahiert im Ausstellungskontext zu pr\u00e4sentieren.&nbsp;Die Arbeit tr\u00e4gt den Titel eines Theatertextes und seiner Autorin Elfriede Jelinek. DAS LICHT IM KASTEN. STRASSE? STADT? NICHT MIT MIR! \u201eunempfindlichen Staub mi\u00dfhandle ich, tobend vor Unsinn!\u201c).<\/p>\n\n\n\n<p>Im Zuge einer szenischen Umsetzung des Textes entstand die Idee einer exakten Kopie eines Gucci Markenhemdes aus der Kollektion \u201el\u2019aveugle par amour\u201c (dt.: Blind aus Liebe), die in enger Zusammenarbeit mit dem Gewandmeister der Wiener Staatsoper David Engler entstand. Elfriede Jelinek greift in ihrem Text das Thema der Mode auf, die im Sinne des &#8222;Vergangenen, das immer neu als Zukunft verkauft werden mu\u00df&#8220; den Wunsch nach Unsterblichkeit ausdr\u00fcckt. Die Kr\u00e4nkung aber geh\u00f6rt zum Kauf, da das erworbene Objekt nie erf\u00fcllt, was es dem Subjekt suggeriert.&nbsp;Der gesamte im Rowohlt Theater Verlag erschienene Theatertext liegt der Ausstellung bei.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Die Arbeit untersucht den Wert teuer verkaufter Designer-Textilwaren und inszeniert den Moment der Begegnung zwischen Original und Kopie. Das aus einem alten, l\u00f6chrigen Bett-Laken in m\u00fchseliger Handarbeit gefertigte Hemd wird im Kunstraum zum Kunstwerk erkl\u00e4rt und befragt als&nbsp; exakte Replik eines Designer-Produktes die Logik der Wertsch\u00f6pfung von Originalit\u00e4t. Der materielle Wert eines maschinell gefertigten Originals wird um den immateriellen Wert einer zum Kunstwerk erkl\u00e4rten Replik erh\u00f6ht, w\u00e4hrend der k\u00fcnstlerische Klon in der Welt au\u00dferhalb der Ausstellung als Fake-Ware wertlos ist.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Die erschwerten Umst\u00e4nde, Kunst und ihre Materialit\u00e4t in Zeiten wie diesen erfahrbar zu machen und in Ausstellungen zu zeigen, half bei der Titelfindung.&nbsp;\u201efound wanting\u201c wird \u00fcbersetzt mit \u201ef\u00fcr unzureichend befunden\u201c oder \u201ezu leicht\u201c.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>W\u00e4hrend der vorbereitenden Zusammenarbeit der K\u00fcnstler*innen und der Kuratorin befasste sich die Gruppe mit einem Text von Sylvia Plath. Im Poem \u201eThree Women\u201c ist I AM FOUND WANTING eine Textzeile. (Das Sprechtheaterst\u00fcck, liegt in der Ausstellung zum Nachlesen auf.)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>DANKE F\u00dcR IHREN BESUCH<\/strong><\/p>\n\n\n\n<hr class=\"wp-block-separator has-text-color has-background is-style-wide\" style=\"background-color:#000000;color:#000000\"\/>\n\n\n\n<div style=\"height:5px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-image\"><figure class=\"aligncenter size-large is-resized\"><a href=\"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/?page_id=8609\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" src=\"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/wp-content\/uploads\/2020\/05\/KWT-Galerie.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-8533\" width=\"203\" height=\"89\"\/><\/a><figcaption>Eine Ausstellung der KWT-Galerie<\/figcaption><\/figure><\/div>\n\n\n\n<div style=\"height:10px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Aktuelle Perspektiven von zeitgen\u00f6ssischen jungen K\u00fcnstlern:<br \/>\nBartosz Dolhun, Sophie Esslinger, Rafael Lippuner, Astrid Rodthaug, Xandi Vogler\u00a0<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":10500,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[13],"tags":[],"class_list":["post-10499","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-theater"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10499","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=10499"}],"version-history":[{"count":52,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10499\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":10656,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/10499\/revisions\/10656"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/10500"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=10499"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=10499"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstwerkstatt.at\/wp\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=10499"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}